Posts tagged ‘UK’

enero 27, 2018

Taxidermias Concretas Vol.35

por Xabier Cortés

read more »

mayo 26, 2016

Grave Miasma – Endless Pilgrimage (2016)

por Xabier Cortés

a1683895326_10El sonido plúmbeo e intenso del death metal siempre ha sido acusado de inmovilista. Lo que para el profano es una amalgamasin cohesión ni variación posible de sonidos guturales, riffs antiaéreos y baterías sonando a la velocidad a luz, para el connoisseur se convierte en una explosión de estímulos y matices a cada cual más excitante: si un esquimal es capaz de diferenciar cientos de tipos de blancos diferentes, el deathmetalero comprometido es capaz de encontrar cientos de detalles allá donde algunos solamente ven una oscuridad formada por un muro de sonido infranqueable más cercano a una distorsión cocafónica que a una obra musical. El death metal, como mucho del metal extremo —no todo, matizo— no es amigable, ni siquiera nos busca ni nos necesita; se expresa con la violencia y no deja más allá que un rastro de vísceras y cuerpos calcinados, sin mirar atrás y sin piedad: será nuestra labor encontrar un camino entre la maraña de violencia sonora a la que estamos exponiendo nuestros sentidos. Con su reciente EP, Endless Pilgrimage, los británicos Grave Miasma nos dan una serie de pautas con las que seremos capaces de ver las tripas a lo que el death metal puede hacer en este 2016.

read more »

octubre 1, 2015

My Dying Bride – Feel The Misery (2015)

por Xabier Cortés

mdbCuando en tu trayectoria como artista has conseguido consagrarte como uno de los referentes absolutos de un género concreto, cada movimiento que realizas es proclive a verse analizado hasta la nausea, elevando o desterrando esas nuevas derivas, bien por arriesgada o por inmovilista. De todo el ya histórico Big Three del Doom/DeathParadise Lost, Anathema y My Dying Bride— que viera su explosión a principios de los noventa entre las ciudades de Liverpool y Halifax, My Dying Bride ha llegado a convertirse por derecho propio en el único superviviente de ese maravilloso triunvirato melancólico que nos regalara obras del tamaño de «Silent Enigma» o «Icon». Cuando el grupo de los Cavanagh decidió adentrarse en el mundo del rock progresivo de corte atmosférico y la banda de Mackintosh y compañía tomaron un camino centrado más en el goth —pero manteniendo su epicentro siempre en el metal extremo no sin algún que otro coqueteo con la electrónica, por supuesto—, My Dying Bride se mantuvo firme en su propósito de dibujar barrocas obras doom de evidente espíritu oscuro siempre con la obsesión de retorcer y amoldar el sonido pesado y denso del doom a sus inquietudes melancólicas. «Feel The Misery» continua con la labor que comenzara con «As The Flowers Withers» y «Turn Loose The Swans» de rodearnos en un estado de melancolía en el que My Dying Bride encuentra La Belleza como nadie.

read more »

diciembre 16, 2014

Dead Rabbits – Time Is Your Only Enemy (2014)

por Xabier Cortés

Dead-RabitsEl carácter revival que se esconde tras alguno de los movimientos musicales que más y mejores resultados nos están dejando en los últimos años todavía es capaz de pesar como una losa para cierto sector del público que ve este ejercicio de recuperación como una herramienta más propia de músicos mediocres  —cuando no vagos— que de verdaderos artistas que son capaces de crear nuevos y excitantes universos explorando caminos musicales hasta ahora desconocidos. El verdadero mérito del revival no es desde luego, y aquí coincidiremos de pleno con esas voces críticas, limitarse a repetir esos sonidos para elaborar los mismos discursos de hace unos años; el verdadero sentido de este movimiento de rescate es saber hacer suyos sonidos ya explotados para adaptarlos a una narrativa nueva propia del siglo XXI. Es ahí cuando nos encontramos con el sentido del revival. Dead Rabbits no sólo es capaz de explorar los preceptos del shoegaze para desarrollar su sonido en Time Is Your Only Enemy, también es capaz de tomar prestados elementos de la psicodelia y de esa colección de géneros terminados en wave para terminar de completar su sonido con evidente espíritu revitalista pero totalmente contemporáneo.

read more »

diciembre 9, 2014

Maybeshewill – Fair Youth (2014)

por Xabier Cortés

COVER_webResulta fascinante la capacidad del ser humano para engañarse a sí mismo. Autoengaño éste que de venir como resultado de cuestiones sentimentales crece hasta límites obscenos y ridículos. Nos aferramos a nuestra idealización repasando mentalmente cada uno de esos instantes, lejos ya de la realidad, mientras los vamos moldeando a nuestro gusto y antojo. Guionizamos nuestro futuro y repitiendo esquemas a modo de ritual con la idea pueril de que aquello que deseemos con fuerza y repetidamente se hará, por fin, realidad. Existe un romanticismo de corte optimista —sin llegar a ese buenrrollismo que ha llegado para infectar la publicidad y nuestros muros y replies en las redes sociales— que roza el idealismo y del que tratamos de escapar, algunos, con todas nuestras fuerzas. Idealismo, romanticismo y, por qué no admitirlo, emoción; éstos han sido tres de los pilares en los que se ha asentado Maybeshewill a lo largo de su carrera y en su último disco hasta la fecha, Fair Youth, continúan explotando estos conceptos mientras siguen profundizando —y cambiando— su postrock/mathrock instrumental con giros electrónicos.

read more »

diciembre 2, 2014

Anaal Nathrakh – Desideratum (2014)

por Xabier Cortés

AnaalNathrakh-DesideratumQue la violencia ha servido de eje central para muchos discursos artísticos no es ningún secreto. Saber reflejar, saber expresar todas las aristas de la violencia; ser capaz de trasladar esa ardiente agresividad al sonido que la banda busca sin caer en ridículo ni el esperpento de aquellos que se escudan en la impostura. Mantenerse alejados de aquellos que buscan los fuegos artificiales por encima de todo, aquellos que sacrifican el fondo para (supuestamente) centrarse en la forma y que fracasan estrepitosamente en ambas. La violencia —o la agresividad, tanto da— resulta ser un recurso vasto e inabarcable en esta faceta artística que hoy nos ocupa y exige actuar con cuidado y honestidad frente a ella para que ese concepto, esa idea tan atractiva como compleja no termine por devorarnos y convertirnos en un insulso instrumento que se limita a repetir estructuras ya conocidas y terrenos ya explorados y explotados hasta la nausea. Con Desideratum, Anaal Nathrakh continúa adentrándose más y más en los caminos que ya comenzara a despejar en el anterior Vanitas: sacrificar parte de los valores que vieron nacer a esta banda británica conseguir un sonido más accesible pero manteniendo de alguna manera la catarsis violenta que les caracteriza. Más o menos.

read more »

octubre 16, 2014

Godflesh – A World Lit Only By Fire (2014)

por Xabier Cortés

GodfleshUtilizar el fuego como elemento purificador, como solución final, y que ésta no sea solamente una destrucción metódica y sistemática de todos los estratos de la enferma sociedad actual; convertir esa destrucción en el germen de algo nuevo —y purificado—, un algo, un ente nuevo, al que se le han extirpado todos aquellos elementos que corrompían su ser. Entender esta destrucción como la única vía posible sin tener (casi) pistas de lo que surgirá tras ver el mundo consumido por las llamas, aunque una cosa sí debemos tener clara: el ser humano no interpretará papel alguno en ese nuevo futuro más allá de ser un vago recuerdo en la memoria colectiva y, si acaso, servir de abono para esa necesaria regeneración. Denunciar el estancamiento y vertiginoso descenso a los infiernos que está experimentando la sociedad occidental ha sido, es y será una de los frentes por los que ha peleado la música industrial desde sus comienzos y, por supuesto, la vertiente metálica del movimiento no escapa a ello: también se muestra dispuesta a servir de instrumento para la completa destrucción del ser humano. Godflesh se convierte aquí, gracias a A World Lit Only By Fire, en la vanguardia de una horda de devastación de la que no quedarán más que las cenizas.

read more »

junio 12, 2014

Deaf Center – Pale Ravine (2005)

por Xabier Cortés

deaf-centreNo es la primera vez, ni será la última, en la que destacaremos en esta santa casa la capacidad visual o, mejor dicho, la capacidad de generar deferentes paisajes frente a nosotros que tiene la música. Como tal y como forma de Arte, la música se mueve en ese extraño mundo: generar imágenes a través de los sonidos. Imágenes que evocan a las emociones, sean éstas profundas o más superficiales. Desde luego que ese componente visual cobra especial relevancia dentro del discurso de un género tan necesario como incomprendido: el ambient. Éste es capaz de trasladarnos a diferentes lugares  generando a nuestro alrededor una serie de planos en los que se van desarrollando diferentes imágenes creados por los delicados, a veces, sonidos que articulan sus composiciones. También es capaz de jugar con nuestras emociones, manipular nuestra psique para guiarnos en ese camino que tiene bien marcado el artista. Movimiento y viaje. ¿Qué ocurre cuando ante nosotros se presenta una imagen estática pero inabarcable? Un paisaje en el que nada parece suceder pero que adivinamos pequeños y sutiles cambios en su forma. A saber, una sombra que se desplaza unos centímetros, el viento moviendo delicadamente unas hojas abandonadas a su suerte y un terrorífico y misterioso etcétera. Pequeños cambios en ese paradigma que si bien no somos capaces de captar el momento exacto en el que se dan, resulta imposible no percibirlos generando con ellos una inquietante sensación de desasosiego e intranquilidad ante aquello que no sabemos, y no podemos controlar.

read more »

noviembre 21, 2013

Hateful Abandon – Move (2011)

por Xabier Cortés

Hateful Abandon¿Cómo se puede enmarcar la deriva apocalíptica que lleva tomando la Humanidad desde las últimas décadas? ¿Es suficiente con adoptar la actitud —cliché y arquetípica, por otra parte— del black metal y envolvernos en su espíritu de Negación total para con el futuro de la Humanidad? Quizás debemos, de una santa vez, asumir el carácter inevitable de nuestra propia destrucción y afrontarlo no desde el punto de la negación, sino desde una actitud de aceptación del mismo. Dejemos de lado esas posturas  —en ocasiones pueriles— de estoy cabreado contra todo y adoptemos una visión más realista de la historia: De acuerdo, nos vamos a la mierda ¿y qué? No podemos escapar de lo inminente así que de poco o nada nos servirá cerrar los ojos para no ser conscientes de nuestro incierto futuro. Asumamos de una vez la podredumbre de una sociedad enferma, aceptemos ser parte de un sistema podrido y borremos esas expectativas falsas en la que todo gira alrededor del dinero y el consumo mientras nos parapetamos de forma cobarde tras una inmensa colección de máscaras con tal de no ver lo desdichado de nuestro destino. Hateful Abandon en Move nos incita a cambiar nuestra visión sobre ese futuro individual y colectivo decadente desde un prisma black metal diferente.

read more »

noviembre 19, 2013

The Lucid Dream – Songs of Lies and Deceit (2013)

por Xabier Cortés

The Lucid DreamNo se puede o, por lo menos, no se debe concebir una obra musical sin tener en cuenta el carácter visual de la misma —algo de lo que aquí, en esta santa casa, somos acérrimos defensores y fervientes devotos—. Generar a través de los sonidos esos espacios en los que autor y oyente se enfrentan cara a cara de manera que el mensaje original del primero llegue en las mejores condiciones posibles al segundo. Existe otro detalle que no debería ser tomado a la ligera a la hora de crear un algo musical: dejar de lado complejos que encarcelan la mente y la creatividad para dar rienda suelta a todos y cada uno de los caprichos del artista en pos de crear su obra definitiva, porque sí, para un artista su último trabajo debe ser el más completo de los anteriores ya que de no ser así esa evolución constante se perdería en vete tú a saber dónde.

read more »